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K Comment choisir une chanson pour un concours de talents

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Que faut-il pour faire une impression agréable sur les membres du jury de la nomination vocale? Bien sûr que c'est bon de chanter. Par conséquent, lors du choix d'une chanson, les interprètes, ou plutôt leurs dirigeants, prennent souvent en compte un élément: le seul critère:

1. Le chanteur chante bien cette chanson.

Bien entendu, c’est la chose la plus importante, et c’est précisément la qualité de la composition qui affecte principalement l’impression et, par conséquent, l’évaluation des performances.

Cependant, il arrive souvent que de nombreux participants interprètent bien leurs compositions et qu'il y ait peu de gagnants. Par conséquent, ce critère ne suffit pas. Alors, quels autres critères faut-il prendre en compte lors du choix d'une chanson pour une écoute compétitive?

2. Artiste aime la chanson

Nos estimés membres du jury sont des personnes très expérimentées, qui comprennent toujours quand la composition est imposée par le responsable et quand elle est interprétée sincèrement et avec plaisir. Avant la représentation, la chanson est répétée des centaines, voire des milliers de fois, et si vous chantez quelque chose que vous n'aimez pas aussi longtemps, l'irritation accumulée affectera certainement la performance.

3. La chanson convient à l'artiste

Il arrive parfois que la composition soit correcte et interprétée à un niveau élevé, mais il semble que la chanson soit contraire à l’artiste lui-même, qu’ils chantent des choses qu’ils ne comprennent pas. Cela se produit lorsque, par exemple, de jeunes enfants chantent évidemment des chansons pour adultes. Et inversement, les participants adultes ne cesseront jamais de jouer des chansons de dessins animés. Ceci, bien sûr, peut produire un effet comique, mais il est loin d’être toujours approprié. En plus de l'âge, d'autres critères doivent être pris en compte: l'apparence, le tempérament, la situation de la vie. Si tout se développe et que la chanson s’adapte à tous les égards, elle est interprétée avec compréhension, ou, comme le disent les enfants, «avec signification», et c’est déjà la moitié du succès.

4. Une chanson dans une langue étrangère ne sonne que dans une bonne langue étrangère

La plupart des membres du jury de notre festival-festival travaillent à l’étranger et parlent donc des langues étrangères. Il est donc très difficile pour eux d’entendre une mauvaise prononciation. Cela peut vraiment gâcher l’impression d’une bonne performance vocale. Par conséquent, si vous êtes déterminé à chanter une chanson en langue étrangère, il peut être intéressant de vous entraîner non seulement avec un professeur de chant, mais également avec un professeur de langue étrangère. Sinon, vous pouvez trouver de nombreuses chansons merveilleuses dans votre langue maternelle.

5. Vous avez une bande-son / un arrangement de haute qualité

Il va sans dire que la mauvaise qualité du phonogramme peut nuire à la performance et à la perception de la chanson. De même, ne choisissez pas de phonogrammes avec voix de soutien, si cela n’est pas particulièrement nécessaire.

6. Il n'y a rien de superflu dans la chanson

Il s’agit tout d’abord d’arrivées et de pertes déraisonnablement longues. Lors de la préparation d'une œuvre, vous devez vous rappeler le but de la compétition et non le concert. Bien sûr, l’artiste peut avoir besoin d’introductions et de pertes pour se détendre un peu pendant la représentation. Néanmoins, si elles durent plus de cinq secondes et que, à ce moment-là, rien ne se passe sur la scène, vous devriez économiser le temps précieux des membres de notre jury et des autres participants. Avec l'aide de programmes abordables et simples de notre époque, vous pouvez facilement supprimer tout ce qui est superflu (bien sûr, si vous avez une danse enchanteresse destinée à être perdue, vous n'avez rien à couper). Surtout devrait faire attention aux propriétaires de longues introductions. Les participants aux compétitions vocales connaissent bien le déroulement habituel des répétitions acoustiques: chaque participant ne dispose que d'une ou deux minutes. Il y a généralement deux compositions. Et cela signifie que peu de temps est consacré à une composition afin de le «dépenser» en perte. Il est facile d’imaginer la déception d’un participant qui est resté silencieux sur la scène 20 secondes après son introduction et, dès qu’il a chanté les deux premiers mots, sa répétition s’est terminée ...

En conclusion, je tiens à dire que tout ce qui précède n’est pas un guide pour l’action, l’instruction et même les conseils, car il est écrit par une personne dont l’attitude envers la musique est très médiatisée (c’est pourquoi peu de choses ont été écrites sur la musique ici). Cependant, en travaillant dans le comité organisateur du festival, on attire involontairement l'attention sur le fait que certains commentaires du jury sont répétés année après année, festival après festival, ville après ville ... Et surtout, ces commentaires n'arrivent souvent pas aux participants, car aux tables rondes, où le temps est limité, tout le monde seuls les vocaux sont intéressants. Néanmoins, il est à espérer que ces observations aideront quelqu'un et qu'une fois à notre festival, rien ne détournera le jury de la superbe voix de nos participants préférés.

Les avertissements

  • La compétition doit être considérée comme une motivation et non comme un objectif principal.
  • Cela peut ne pas être sans erreurs, mais dans tous les cas, continuer à chanter, et les juges remarqueront votre attitude professionnelle à l'égard de l'affaire - ou pas du tout.
  • Si vous chantez sous un disque, assurez-vous de savoir exactement quel volume l’enregistrement doit jouer - ne le faites pas trop doucement, mais ne le faites pas trop fort.
  • Chante proprement.
  • Si tout se passait mal dès le début, il fallait alors se dépasser et continuer à chanter - la pire chose à faire est de demander de tout recommencer, car cela donnerait l'impression que vous faites tout pour le public, pas pour vous-même.
  • Un spectacle de talents ne devrait être qu’une excuse pour le plaisir et l’excitation d’être sur scène.
  • Bien qu'une brochure auxiliaire soit bonne, mais ne la gâchez pas et ne concentrez pas toute votre attention sur elle. Il est très facile de se cacher derrière les notes, mais le résultat sera tel que le public sera déçu et que les juges ne seront pas impressionnés!
  • Amusez-vous, pas seulement en compétition.

De quoi avez-vous besoin

Vous aurez besoin d'un accompagnateur sous la forme d'un CD ou d'un pianiste / guitariste, etc. Une idée claire du type de talent vocal que vous souhaitez démontrer et une bonne compréhension de ce que vous attendez du concours où vous vous présentez (concours amateur, semi-professionnel, professionnel?) (Musique uniquement? Ou une variété de genres, y compris la comédie et le jonglage?)

CHOIX DES CHANSONS EN FONCTION DU NIVEAU VOCAL

La chose la plus importante lors du choix d’une chanson est probablement le bon niveau de voix.

La chanson doit être faite magnifiquement. Le niveau de voix doit être adapté à votre âge et à votre niveau de compétition. Si vous choisissez une chanson très simple, vous ne pourrez pas afficher votre niveau de compétences vocales. Si vous en choisissez un très complexe, cela exposera probablement votre manque de possession de certaines techniques.

Bien sûr, si vous avez 7 ans et que vous assistez à un concours scolaire, il est alors très probable que vous deviez simplement entrer dans les notes, ne pas vous égarer et ne pas oublier les mots. Choisissez une chanson simple, avec votre gamme.

Mais plus vous êtes âgés et plus la compétition vous attend, plus la chanson que vous avez choisie est célèbre, plus les exigences pour la voix sont élevées.

Malheureusement, de nombreux professeurs de studios de chant pop pour enfants se limitent au chant linéaire. Les adolescents chantent dans les notes, restent bien sur scène. Et c'est tout. C'est souvent suffisant pour réussir à des concerts locaux. Et les enfants sont très surpris de ce que les membres du jury ne se tournent pas vers eux.

Lors d’un concours prestigieux, les adolescents doivent faire preuve de maîtrise des techniques vocales modernes, d’une gamme confiante, ainsi que de techniques vocales modernes, ou, comme on les appelle aussi «puces vocales». Si les mots «mélisme», «subton», «glisser», «crier», «presser», «grogner», etc. Vous n'êtes pas au courant. Si vous entendez parler de cela pour la première fois, nous vous recommandons vivement de lire ces informations sur Internet et de regarder les explications sur Youtube. Une bonne propriété de puce distingue le débutant du professionnel.

Bien sûr, toutes les chansons n’auront pas de «chips». C'est pourquoi votre propriété d'une technique particulière devrait être prise en compte lors du choix d'une chanson. Si vous avez incroyablement maîtrisé l'un des tours, vous devriez choisir une chanson dans laquelle ce tour sera approprié.

Bien sûr, vous ne devriez pas charger la chanson entière avec des puces. Tout devrait être organique. La cerise sur un gâteau est souvent perçue plus attrayante qu'un gâteau entièrement composé de cerises.

Il convient également de noter que le jury n’écoute pas toujours la chanson jusqu’à la fin. Essayez d'attirer l'attention dès la première note. Dans le même temps, laissez la possibilité de développement tout au long de la chanson.

Les vocaux ne se résument pas à «chanter en notes»!

COMMENT CHOISIR LA CHANSON GENRE AU CONCOURS?

Le genre dépend à la fois de votre personnage et de la compétition spécifique.

Tout d’abord, voyez quel genre est plus proche de vous dans l’esprit, dans quel genre vous regardez naturellement, de façon organique. Vous ne devriez pas choisir une chanson dans un genre qui n'est pas proche de vous.

Lisez attentivement le règlement du concours. Parfois, il contient des exigences pour le genre. Si possible, voir les enregistrements des années précédentes. Qu'est-ce que les participants chantent habituellement? Quelles chansons obtiennent les meilleurs scores? Si vous chantez du rap mais que vous aimez la pop dans ce concours, ne rééduquez pas le jury - choisissez un autre concours.

Nous choisissons un genre par sa nature et en tenant compte des coutumes d'une compétition particulière!

EXIGENCES DE CHANSON DE CONCURRENCE VOCALE

Essayez de choisir une chanson qui correspond à votre personnage et à votre âge. Surtout si la chanson est en russe. Si la chanson est dans une langue étrangère, le risque de faire le mauvais choix est légèrement moins. Néanmoins, de nombreux membres du jury de concours vocaux parlent des langues étrangères ou du moins connaissent le sens de nombreuses chansons étrangères.

Si vous avez 14 ans, vous ne devriez pas déjà écouter une chanson enfantine naïve. En même temps, cela aura l'air minéral si vous prenez la chanson d'un oncle adulte qui a vu la vie au concours. Tout devrait être naturel.

Attention aux chansons à la moralité douteuse: mention de l'alcool, du tabac, du sexe, de la drogue, etc. Si vous chantez une chanson étrangère, lisez attentivement la traduction. Ne touchez pas à des sujets politiques douteux.

Il ne vaut probablement pas la peine de rappeler que les paroles doivent correspondre à votre sexe.

Bien sûr, si seulement dans cette chanson vous pouvez révéler la possession ingénieuse de puces vocales, alors vous pouvez tenter votre chance. Nous ne savons pas ce qui est compensé par le jury - l'admiration pour la voix ingénieuse ou l'embarras du désaccord de la chanson pour la chanson -. Mais souvenez-vous que même souvent avec une performance ingénieuse mais un décalage entre la chanson et l'interprète, la note diminue, car le jury comprend qu'apparemment, le choix des chansons que vous gérez n'est pas très grand, puisque vous ne vous êtes pas trouvé quelque chose par âge.

Nous surveillons la correspondance des paroles avec le sexe et l'âge de l'artiste!

CE QUI EST MIEUX POUR LA CONCURRENCE VOCALE, LA CONNAISSANCE OU LA NOUVELLE CHANSON?

La réponse à cette question dépend sérieusement de vos capacités et de la concurrence spécifique. Voici ce que vous devez faire attention.

Les chansons célèbres sont le plus souvent mieux entendues. Le jury chante une chanson "à vous-même" avec vous. C'est un plus.

Le membre du jury a entendu cette chanson plus d'une fois. Peut-être même dans le cadre de ce concours particulier, plusieurs participants l'ont déjà chanté. Beaucoup en ont déjà marre. C'est un moins.

Le jury sait comment la chanson devrait sonner - ils ont un motif profondément enraciné dans leur tête. Les écarts par rapport à ce modèle peuvent donner à la fois un gros plus et un très gros inconvénient. Certains chanteurs expérimentés tentent de créer de nouvelles versions de l'interprétation de chansons célèbres afin de surprendre le jury par leur ingéniosité. Malheureusement, bien souvent, même le jury le plus conservateur n’évalue pas correctement une telle étape. Nous sommes tous esclaves de nos habitudes. Des interprétations inhabituelles sont parfois perçues comme hostiles.

Les membres du jury ont entendu et se souviennent comment un artiste professionnel a chanté cette chanson. Avec une forte probabilité, vous ne chanterez pas «meilleur» qu'un professionnel adulte. Quelqu'un pourra faire un rabais sur son âge. Mais dans l'ensemble, c'est un inconvénient.

D'autre part, une nouvelle chanson peut simplement «s'arrêter» la première fois. Même les hits deviennent souvent des hits seulement après la 3ème ... 10ème audition. C'est un risque.

Mais si la nouvelle chanson est de haute qualité, au contraire, cela devient une agréable surprise pour le jury. C'est un plus.

Si vous avez un professeur de chant professionnel et que vous avez rempli une nouvelle chanson de morceaux intéressants, cela semble avantageux. Et surtout, le jury ne sait pas comment une star expérimentée le chanterait - votre performance est en tout cas la meilleure possible. C'est un plus.

En général, la stratégie pour choisir des chansons nouvelles ou célèbres devrait être la suivante:

    S'il existe une opportunité de présenter une nouvelle chanson à succès et que vous êtes prêt (avec votre professeur) à faire un arrangement vocal étonnant, n'hésitez pas à créer une nouvelle chanson. Si vous avez un talent unique, mais n'avez pas votre propre chanson, prenez une chanson qui a été écrite pour les mêmes adolescents et essayez de la chanter mieux que l'original. Il y a plus de chances de «chanter» un pair que de chanter un maître d'étoile. Vous pouvez trouver des chansons modernes pour les adolescents et télécharger des pistes gratuites pour eux sur notre site Web olhanskiy.ru Ne choisissez pas de chansons «usées» que tout le monde chante. Si vous prenez une chanson célèbre, prenez quelque chose de plus ou moins nouveau, moderne. Avec soin, choisissez des chansons célèbres qui sont chantées beaucoup mieux que votre choix. Si vous avez choisi une chanson chantée auparavant par des artistes professionnels, essayez de prendre toutes les pièces de l'original et ajoutez les vôtres, en fonction de vos capacités vocales. Mais n'en faites pas trop avec des modifications - c'est un risque.

Une nouvelle chanson de haute qualité avec un arrangement vocal de grande qualité vaut mieux que d’être épuisée!

CE QUI EST MIEUX POUR LA CONCURRENCE VOCALE, LA CHANSON ÉTRANGÈRE OU RUSSE?

En règle générale, le cahier des charges indique quelles chansons sont autorisées à être écoutées. Dans de nombreuses compétitions, il n'y a pas de restrictions. Souvent, il y a même des nominations séparées pour des chansons en russe ou dans une langue étrangère.

Si le concours comporte une nomination séparée pour les chansons étrangères, la participation aux nominations n'est pas limitée et vous souhaitez vous essayer, alors bienvenue.

Si vous êtes confronté à un choix, alors vous devriez être guidé par les considérations suivantes.

Lorsque vous chantez une chanson dans une langue étrangère, votre voix sera plus ciblée. Mais si l'un des membres du jury ne parle pas très bien une langue étrangère et que la chanson n'est pas très connue, le déchargement du «canal de perception du sens» lorsque vous jouez une chanson étrangère peut conduire à ce que la chanson semble ennuyeuse.

Effectuer une chanson en russe d’une part vous permet d’inclure des canaux supplémentaires pour l’implication du jury dans votre atmosphère. Qu'on le veuille ou non, toute la chanson est perçue. Et un bon texte (en particulier un nouveau) peut ajouter des émotions positives aux membres du jury et augmenter votre note. La présentation correcte du texte, l'expérience de la signification du texte peuvent également apporter des avantages.

En revanche, un thème de chanson mal choisi ou une incohérence avec le personnage, ainsi qu'un texte banal ou non professionnel, sont nettement plus perceptibles lorsque la chanson est interprétée dans la langue maternelle du jury.

Les chansons généralement connues en anglais sont interprétées par des chanteurs possédant des "tours" vocaux utilisés dans la musique occidentale. Cette situation a été provoquée par le sentiment que dans la culture musicale russe, il n'y a pas de chansons avec des trouvailles vocales intéressantes et des paroles non banales. Cependant, récemment, de plus en plus de chansons en russe sont apparues, offrant non moins d'occasions de montrer des voix modernes, et la situation commence à changer.

À notre avis, si vous pouvez simultanément démontrer à la fois une excellente voix et une excellente maîtrise artistique dans une chanson en russe, cette option serait préférable.

Et certainement vous ne devriez pas chanter une chanson dans une langue étrangère si vous n'êtes pas sûr de la qualité de la prononciation. La primitivisation d'une langue étrangère est toujours agaçante.

Une bonne chanson en russe dans de bonnes performances est bonne! Ne prenez une chanson étrangère que si vous n'avez pas trouvé une bonne chanson en langue russe ou jusqu'à ce que vous ayez la certitude de transmettre le message!

EXIGENCES RELATIVES AUX CHANSONS DE STRUCTURE (FORME) POUR LA CONCURRENCE VOCALE

Dans un concours vocal, votre voix est évaluée en premier. Par conséquent, essayez d'éviter de choisir des chansons avec de longues introductions instrumentales, de longues pertes et des insertions instrumentales, une longue fin instrumentale.

Si votre chanson est juste cela, il est conseillé de supprimer impitoyablement tout ce qui est inutile dans la piste d'accompagnement du studio. Il devrait y avoir suffisamment de pauses pour reprendre votre souffle, sans plus. Rappelez-vous que le jury veut entendre votre voix et non la beauté de l'orchestre. Ils sont fatigués et veulent rentrer chez eux, et ils doivent encore écouter des dizaines d'artistes. La présence de longues pauses dans la voix les énerve, ce qui réduit les chances de succès.

Si l'insertion instrumentale ne peut pas être évitée, réfléchissez à la possibilité d'attirer le jury dans cet endroit avec quelque chose. Par exemple, belle vocalisation. Dans les cas extrêmes (si le format de la compétition le permet), danse incendiaire. Il est important de garder l'attention du jury tout au long de la chanson. Et c’est mieux si c’est votre voix.

Pas de longues pièces d'outil!

EXIGENCES DE DURÉE DE LA CHANSON POUR LA COMPÉTITION VOCALE

Le plus souvent, les organisateurs du concours préfèrent des chansons pas trop longues. L'étalon-or est de 3 minutes. Даже если в конкурсной документации требования к длительности не указаны, старайтесь придерживаться выбора именно таких песен.

В слишком короткой песне Вы, скорее всего, не успеете раскрыть все грани своего таланта.

Слишком длинная песня будет вызывать желание Вас остановить. Ведь во время конкурса жюри вынуждено слушать десятки выступающих. Злоупотребление временем может сыграть злую шутку в восприятии Вас членами жюри. La brièveté est la soeur du talent (désolé pour le long article).

Rappelez-vous également que dans de nombreux concours, le jury a le droit d’interrompre l’artiste interprète. Si vous prenez une longue chanson, la distribution des "jetons" pose problème (voir ci-dessous). Si vous distribuez tous les jetons au début de la chanson, vous ne pourrez pas ajouter de développement, et à la fin, vous n'aurez rien pour surprendre le jury. Si vous laissez des jetons à la fin, vous risquez de ne pas les montrer du tout si le jury arrête votre performance plus tôt.

Bien sûr, si votre sac à dos avec des chansons n’est pas encore grand et qu’il n’ya pas de chanson appropriée pour le «timing» (durée), vous devriez consulter les organisateurs à l’avance s'il est possible d’interpréter une chanson d’une longueur différente.

Préférence pour les chansons courtes - pas plus de 3 minutes!

BESOINS EN TEMPU ET TONALITÉ EN CHANT POUR LA CONCURRENCE VOCALE

Choisissez le tempo et le ton en fonction de votre personnage et de vos capacités vocales.

Deviner le rythme est difficile. Vous ne savez pas quelles chansons les autres membres auront. Une bonne chanson de tempo, ainsi qu'une procrastination sincère, peuvent être magnifiques séparément, et en même temps ne sonnent pas du tout si auparavant il y avait 20 rock'n'rolls ou 20 longueurs.

Cependant, il existe quelques astuces.

Ne choisissez pas des chansons trop tristes. Ce n'est pas pour les concours. À la 20e représentation, les membres du jury étaient déjà fatigués. Le vôtre peut s’endormir.

En choisissant une chanson de tempo, assurez-vous de prononcer tous les mots (vous n’avez aucun problème de diction) et d’avoir le temps de reprendre votre souffle.

Notez également que si le rythme de la mélodie est trop rapide, il est difficile de montrer une voix - cela s'avère presque récitatif. Il y a des chansons qui ont fière allure aux concerts et à la radio, mais qui ne conviennent absolument pas aux compétitions. N'oubliez pas que vous devez chanter.

Récemment, pour les concours, des chansons avec un rythme d’arrangement assez rapide et en même temps avec un rythme de mélodie moyen sont de plus en plus sélectionnées. Cela vous permet de maintenir la dynamique de la compétition tout en profitant de la démonstration du chant.

Par tonalité, tout est plus simple. Assurez-vous qu'elle est à vous. Vous n'êtes ni faible ni élevé. Vous ne murmurez pas et ne donnez pas un coq. La dynamique de la chanson peut également dépendre de la tonalité correcte. Essayez différents tonalités avec votre professeur et voyez comme votre voix est plus jolie et plus dynamique. Recherchez ou écrivez la piste d'accompagnement correspondante. La tonalité «pas la votre» peut gâcher toute la performance.

Choisissez avec soin le tempo et la tonalité!

MINUSIONS DE CHANSON DE COMPÉTITION VOCALE

À tous les concours vocaux, la chanson est interprétée par le chanteur «en direct».

À tous les concours pop, la performance sous le phonogramme «moins» est offerte.

L'exécution pour instruments live est déjà une rareté. Si vous envisagez de chanter avec une guitare, un piano, un accordéon ou avec votre propre orchestre, rappelez-vous que les organisateurs du concours ne sont pas toujours prêts à offrir la possibilité d'une telle représentation. Même si cela ne les dérange pas, c’est loin du fait que les microphones d’instrument seront équilibrés. Tous les concours ne permettent pas de configurer avant d'écouter. Et même après les réglages préliminaires, l’ingénieur du son peut tout détruire accidentellement. Essayer de reconstruire les microphones avant la représentation pendant l’écoute provoquera un accroc qui gênera le jury. La promenade commencera dans la salle et vous ne recevrez pas l’attention nécessaire. Par conséquent, il vaut mieux ne pas prendre de risques! N'utilisez l'instrument que lorsque vous êtes certain que tout est préconfiguré et qu'il n'y aura pas de panne.

Lors de certaines compétitions, il est interdit de jouer sous un phonogramme avec "voix de retour". C'est-à-dire qu'en règle générale, le phonogramme ne devrait pas comporter de voix. Même si cela n’est pas écrit dans le règlement du concours, assurez-vous de vérifier auprès des organisateurs afin de ne pas vous perdre.

Cependant, si une telle interdiction n'existe pas, vous pouvez améliorer considérablement l'impression de votre performance en remettant les voix au bon endroit, ce qui donne de la puissance à la chanson. Cela ne devrait être fait qu'avec des studios professionnels. N'en faites pas trop!

Et, bien sûr, la qualité du «moins un» devrait correspondre au niveau de la compétition. Vous ne devriez pas vous lancer dans des compétitions sérieuses avec des «astuces» (accompagnement de pistes obtenues à partir de la piste originale en «écrasant» les fréquences auxquelles la voix sonne). De même, n'utilisez pas de pistes d'accompagnement avec les touches refaites si les modifications sont apportées en accordant automatiquement plus d'une tonalité. Dans ce cas, les instruments ne paraissent pas naturels. Même si vous ne l'entendez pas, les membres du jury, les musiciens professionnels, entendront des phrases «fausses» et «sales», ce qui réduira certainement vos points.

Nous n'utilisons que des pistes d'accompagnement professionnelles!

Regarde la vidéo: Casting chant (Août 2020).

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